HAS PLAY A LOS 5 MEJORES DISCOS
Los #ArcticMonkeys estrenaron Nuevo Disco el cual se gestó en plena Pandemia que los tuvo relegados a trabajar en estudio olvidando los escenarios del cual venían girando hace bastante tiempo a nivel mundial, tras el exitoso AM, disco que los llevó a la cima del Rock.
En #CiudadTrueno somos fanáticos y es por esto que tendremos un Reportaje Especial que abarca toda su Discografía y este nuevo álbum que es muy distinto en su velocidad a los primeros trabajos discográficos editados. Sin más preámbulos has Clic a todos sus éxitos, rarezas y los mejores Conciertos en Vivo de estos expertos del Rock actual.
«Roxanne» es una de las canciones símbolo de The Police. La banda inglesa lanzó la canción originalmente un 7 de abril de 1978 y fue escrita con el legendario cantante y baterista Sting. La canción fue un adelanto del álbum debut de la banda Outlandos d’Amour, lanzado en noviembre del mismo año. Sin embargo, «Roxanne» no alcanzó popularidad sino hasta que fue relanzada un año después de su primera publicación.
La aparición de esta banda que mezclaba el Funk y que se autodenominada Radical en el estilo, representaba un diseño sonoro único y con una fuerza que se hacía sentir en cada álbum y por supuesto que en vivo demostraba el nivel de cada instrumentista y el poderío vocal de Zack de la Rocha con profundas líricas que desafiaban el sistema mundial y que desde este primer trabajo discográfico dejaron en claro su visión.
Pensar que desde los diez años que tengo en mis oídos sin querer la música de Nirvana, al mismo tiempo la sangre de Kurt Cobain impresa desde aquellos días en mis sentidos. Los altibajos en las notas hechas canciones al estilo Grunge con raíz exclusiva de su natal Seattle, provocaron de manera desgarradora la visión en mi de lo bueno, lo malo, lo alegre y lo triste en la vida del creador de éxitos como Lithium, Smeell Like Teen Spirit, Drain You entre otras melódicas y dramáticas composiciones musicales que crecían conmigo reproducidas en las radios Fm, en cadenas de Tv, desde Vinilos, en el lado A y B de Casetes, en pistas de Discos Compactos, Personal Stereo, Discman, Pendrive, Mp3, Mp4 y hoy desde diversas Plataformas Digitales como #CiudadTrueno.
Estar en el lugar de Kurt fue quizás el sueño de muchos, incluyéndome, llevar puestas como primera persona esas zapatillas gastadas y rotas, tirarse al suelo con guitarra en mano generando turbulencia en el sonido del amplificador para luego destrozar el instrumento sin compasión sobre el escenario…
Un Cinco de abril Kurt Cobain pondría fin a su propia historia, decidido por ese malestar mental de la autoeliminación, sin saber talvez que se convertiría en leyenda de la música contemporánea, en una estrella de Rock, en un mito y miembro del fatídico club de los 27… Cobain esos últimos meses del “94” ya no era el mismo, la pasión del Rock & Roll ya no le provocaban la misma sensación de sus inicios, pero que si lo hacían las grandes cantidades de drogas en el cuerpo, que eran cada vez más cotidianas y que motivaban una alucinación permanente que pasaría a ser el Play de un plan vertiginoso.
Saltar sobre el público en cada concierto, desafinar cantando casualmente, cambiar las notas de las canciones, improvisar sonidos que principalmente eran molestos, pero que calzaban a la perfección, vestir Jeans absolutamente rasgados y sucios, andar maloliente, pintarse el pelo verde o rojo, gritar de manera frenética frente al micrófono, si, muchos desearían haber sido Kurt, incluyéndome… pero a él ya no le gustaba seguir representando aquel personaje que había creado, odiaba la fama, el ego, sus millones de dólares en la cuenta no se reflejaban en felicidad, el éxito de sus letras y acordes ya no eran el propósito que lo impulsaron a dejar aquel frio, desolado y penoso refugio bajo un puente, que lo cobijo luego de irse de casa, si, muchos hubieran querido ser Kurt Cobain… Incluyéndome.
Estas reliquias de los Hermanos Gallaguer las he seleccionado como un fans absoluto de esta banda que se incorporo a mi identidad sonora en los años 90s y aun sigue cautivando.
Un álbum elemental para los fanáticos de Oasis, así como también para quienes gustan del estilo Rock con buen sonido. Lejos de ser un reventón eléctrico al subir el volumen, presume un gran respiro instrumental, rasgando un agresivo repertorio y a su vez cálido descanso con algunas baladas incluidas.
Si no conoces tan bien a «Oasis» puedes ir directo a escuchar esta producción que cuenta con canciones que hicieron reconocer el estilo de los hermanos Gallagher, quienes se proclamaron incluso mejor que los mismos «Beatles».
Este álbum es el más reconocido de la banda de los Hermanos Gallagher, el año 2022 cumplio 25 años desde su lanzamiento, aniversario que tuvo un regalo para todos los fans con la edición de 3 discos que incluía remasterizada la placa original, un disco de demos con el lado B de todas las canciones y un disco con rarezas.
Este álbum es el más vendido de Oasis, con cerca de 30 millones de copias en todo el mundo, incluye los principales hit radiales que marcaron un antes y un después en el estilo Pop Británico noventero, que ha sido copiado, pero, jamás igualado.
Una selección de lo mejor que nos dejo la banda de los Hermanos Gallaguer -Oasis- traducida en composiciones que hasta el día de hoy son éxitos, álbumes de culto, presentaciones en vivo por el mundo, rarezas y mucho mas..
Un millón de seguidores acaba de alcanzar el cantante Argentino en la plataforma de Youtube, Damián Amato, presidente de Sony Music Sur, entrego a Laura y Lisa Cerati la Placa que certifica que el canal de Gustavo superó el millón de suscriptores, sin duda alguna la poesía plasmada en cada canción hecha éxito primero para el proyecto en los 80s con Soda Stereo y luego con sorprendentes trabajos musicales en su etapa solista no pasan desapercibidos. Para celebrar con todo lo mejor de Cerati, no te puedes perder este especial de reproducción sin pausas por las calles virtuales #RockPopStar de #CiudadTrueno.
El Ex-Blur, Damon Albarn, sorprende a los mas viejos, a los jóvenes y divierte también a las nuevas generaciones sin importar edad con un trabajo discográfico forjado en pandemia y lanzado este 2023. Estos personajes que dan vida a Gorillaz llevan sangre animada y son reconocidos como estrellas de rock en el mundo entero reviven estilos noventeros en su base musical que es mezclado con el Hip-Hop, Reggae, Rhythm & Blues, entre otros pegajosos géneros. Nuevas canciones y todos sus éxitos componen este Play-List de Gorillaz en #CiudadTrueno.
El 2011 la muerte de Winehouse impacto al mundo de la música, la cantante de Soul y R&B fue encontrada en su casa muerta integrando el fatídico Club de los 27 junto a Kurt Cobain, Morrison, Hendrix y Janis Joplin.. Amy hija de un taxista y una farmacéutica quienes siempre estuvieron pendientes de sus estudios, su pasión por la música y también de su adicción a las drogas y alcohol que comenzó desde el álbum Back to Black el año 2006 con el que ganó 5 Grammy, si quieres recordar sus éxitos has clic en este Play-List con sus mejores Discos y show en Vivo.
La historia de esta nueva etapa para Liam Gallagher comienza con una discusión de ideas que quizás siempre fue parte de la relación con su hermano Noel, pero que esta vez seria la ultima. Posterior a este quiebre que parece no tener vuelta hasta estos años, Liam arma una nueva banda denominada Beady Eye con todos los músicos que eran parte de Oasis. Presenta un Nuevo sonido que hizo olvidar sin duda sus antiguos éxitos.
Luego de algunos trabajos discográficos decide dar fin a al proyecto Beady Eye para sorprender con una nuevo proyecto musical como Liam Gallagher a secas y que inició con una presentación en vivo para la cadena MTV, formato Unplugged que tuvo gran aceptación.
Los 2 nuevos Discos de #LiamGallagher lanzados el 2022 entregan un porcentaje alto de buena música. Para quienes pensaban que el Rock estaba ya bajo tierra, estos proyectos del Ex-Oasis marcan un precedente en la nueva escena del sonido creado por instrumentos análogos, a la antigua, lejos de toda esa presión que mueve a la industria hoy que sólo irrumpe con sintetizadores y auto-tune.
En Ciudad Trueno hemos preparado un Play-List exclusivo que pertenecen a sus etapas solista, primero como Beady Eye y luego con su nombre.
«Mauricio Durán Guitarrista de Los Bunkers este 2023 ha lanzado un libro con la historia contada en primera persona de la banda oriunda de Concepción, que ha sido muy bien aceptado por el público que gusta de la lectura y también por los fanáticos de la agrupación, quienes ya regresaron a los escenarios con éxito en dos conciertos este 11 – 12 de Marzo en Santiago de Chile, dando el inicio de su gira «Ven Aquí» que ya los llevo al Vive Latino en México y que también los hizo tocar por primera vez en España.
Los Bunkers con un lleno total el 11 y 12 de Marzo en Santiago, luego en Concepción y Viña del Mar retomaron los show en vivo y también lanzaron una canción estreno en directo y desde todas sus plataformas digitales, llamada Rey. Esta composición inédita destaca por ser grabada 10 años después de su ultimo álbum La velocidad de la luz (2013).
Rey pertenece en su creación a Mauricio Durán, junto a su hermano Francis, quienes se inspiraron en los los jóvenes.de hoy; “Una invitación a definir su identidad” sin pensar en lo que digan los demás, señalaron en una entrevista.
“Cualquier hombre puede ser una mujer, si tiene el valor para cambiar de piel, aprender de nuevo a amar sin mirar a nadie más, incendiarse en busca de felicidad”, dice la letra en que el grupo habla directamente sobre la identidad de género, pero hace algunos pocos días lanzaron un nuevo single denominado; «Bajo los Arboles», teniendo muy buena aceptación desde las plataformas digitales.
En Ciudad Trueno te invitamos a conocer los «Nuevos Clip» de «Los Bunkers», adjunta a una Colección de Éxitos que todo fans Bunkero necesita reproducir en el día, la noche, para recordar un viejo amor, idealizar momentos con esa nueva persona o solo para cantar sin límites… Repasamos toda su discografía que mantuvo expectante a los amantes de su música en cada lanzamiento de composiciones trabajadas en estudio y que también devolvieron el sabor a Rock en español, ante estilos envasados y preparados por productores en la industria del 2000, por si fuera poco este Set-List incluye las mejores presentaciones vivo, que caracterizaron a la banda y que ratificaron en su regreso.
Pensar que desde los diez años que tengo en mis oídos sin querer la música de Nirvana, al mismo tiempo la sangre de Kurt Cobain impresa desde aquellos días en mis sentidos. Los altibajos en las notas hechas canciones al estilo Grunge con raíz exclusiva de su natal Seattle, provocaron de manera desgarradora la visión en mi de lo bueno, lo malo, lo alegre y lo triste en la vida del creador de éxitos como Lithium, Smeell Like Teen Spirit, Drain You entre otras melódicas y dramáticas composiciones musicales que crecían conmigo reproducidas en las radios Fm, en cadenas de Tv, desde Vinilos, en el lado A y B de Casetes, en pistas de Discos Compactos, Personal Stereo, Discman, Pendrive, Mp3, Mp4 y hoy desde diversas Plataformas Digitales como #CiudadTrueno.
Un Cinco de abril Kurt Cobain pondría fin a su propia historia, decidido por ese malestar mental de la autoeliminación, sin saber talvez que se convertiría en leyenda de la música contemporánea, en una estrella de Rock, en un mito y miembro del fatídico club de los 27… Cobain esos últimos meses del “94” ya no era el mismo, la pasión del Rock & Roll ya no le provocaban la misma sensación de sus inicios, pero que si lo hacían las grandes cantidades de drogas en el cuerpo, que eran cada vez más cotidianas y que motivaban una alucinación permanente que pasaría a ser el Play de un plan vertiginoso.
Estar en el lugar de Kurt fue quizás el sueño de muchos, incluyéndome, llevar puestas como primera persona esas zapatillas gastadas y rotas, tirarse al suelo con guitarra en mano generando turbulencia en el sonido del amplificador para luego destrozar el instrumento sin compasión sobre el escenario…
Saltar sobre el público en cada concierto, desafinar cantando casualmente, cambiar las notas de las canciones, improvisar sonidos que principalmente eran molestos, pero que calzaban a la perfección, vestir Jeans absolutamente rasgados y sucios, andar maloliente, pintarse el pelo verde o rojo, gritar de manera frenética frente al micrófono, si, muchos desearían haber sido Kurt, incluyéndome… pero a él ya no le gustaba seguir representando aquel personaje que había creado, odiaba la fama, el ego, sus millones de dólares en la cuenta no se reflejaban en felicidad, el éxito de sus letras y acordes ya no eran el propósito que lo impulsaron a dejar aquel frio, desolado y penoso refugio bajo un puente, que lo cobijo luego de irse de casa, si, muchos hubieran querido ser Kurt Cobain… Incluyéndome.
Estas reliquias de los Hermanos Gallaguer las he seleccionado como un fans absoluto de esta banda que se incorporo a mi identidad sonora en los años 90s y aun sigue cautivando.
Un álbum elemental para los fanáticos de Oasis, así como también para quienes gustan del estilo Rock con buen sonido. Lejos de ser un reventón eléctrico al subir el volumen, presume un gran respiro instrumental, rasgando un agresivo repertorio y a su vez cálido descanso con algunas baladas incluidas.
Si no conoces tan bien a «Oasis» puedes ir directo a escuchar esta producción que cuenta con canciones que hicieron reconocer el estilo de los hermanos Gallagher, quienes se proclamaron incluso mejor que los mismos «Beatles».
Este álbum es el más reconocido de la banda de los Hermanos Gallagher, el año 2022 cumplio 25 años desde su lanzamiento, aniversario que tuvo un regalo para todos los fans con la edición de 3 discos que incluía remasterizada la placa original, un disco de demos con el lado B de todas las canciones y un disco con rarezas.
Este álbum es el más vendido de Oasis, con cerca de 30 millones de copias en todo el mundo, incluye los principales hit radiales que marcaron un antes y un después en el estilo Pop Británico noventero, que ha sido copiado, pero, jamás igualado.
Una selección de lo mejor que nos dejo la banda de los Hermanos Gallaguer -Oasis- traducida en composiciones que hasta el día de hoy son éxitos, álbumes de culto, presentaciones en vivo por el mundo, rarezas y mucho mas..
Elegido siempre por especialistas del Rock como un álbum de culto e imprescindible en la historia de la música contemporánea por contener a lo largo de su lista de reproducción estilos totalmente diversos desde cada composición creada por los de Liverpool, quizás una exploración en el nuevo sonido que llevaría el sello de sus próximos trabajos discográficos, siempre de la mano en perillas en su mezcla final por George Martin.
«Roxanne» es una de las canciones símbolo de The Police. La banda inglesa lanzó la canción originalmente un 7 de abril de 1978 y fue escrita con el legendario cantante y baterista Sting. La canción fue un adelanto del álbum debut de la banda Outlandos d’Amour, lanzado en noviembre del mismo año. Sin embargo, «Roxanne» no alcanzó popularidad sino hasta que fue relanzada un año después de su primera publicación.
La aparición de esta banda que mezclaba el Funk y que se autodenominada Radical en el estilo, representaba un diseño sonoro único y con una fuerza que se hacía sentir en cada álbum y por supuesto que en vivo demostraba el nivel de cada instrumentista y el poderío vocal de Zack de la Rocha con profundas líricas que desafiaban el sistema mundial y que desde este primer trabajo discográfico dejaron en claro su visión.
Un millón de seguidores acaba de alcanzar el cantante Argentino en la plataforma de Youtube, Damián Amato, presidente de Sony Music Sur, entrego a Laura y Lisa Cerati la Placa que certifica que el canal de Gustavo superó el millón de suscriptores, sin duda alguna la poesía plasmada en cada canción hecha éxito primero para el proyecto en los 80s con Soda Stereo y luego con sorprendentes trabajos musicales en su etapa solista no pasan desapercibidos. Para celebrar con todo lo mejor de Cerati, no te puedes perder este especial de reproducción sin pausas por las calles virtuales #RockPopStar de #CiudadTrueno.
El Ex-Blur, Damon Albarn, sorprende a los mas viejos, a los jóvenes y divierte también a las nuevas generaciones sin importar edad con un trabajo discográfico forjado en pandemia y lanzado este 2023. Estos personajes que dan vida a Gorillaz llevan sangre animada y son reconocidos como estrellas de rock en el mundo entero reviven estilos noventeros en su base musical que es mezclado con el Hip-Hop, Reggae, Rhythm & Blues, entre otros pegajosos géneros. Nuevas canciones y todos sus éxitos componen este Play-List de Gorillaz en #CiudadTrueno.
El año 2011 la muerte de Winehouse impacto al mundo de la música, la cantante de Soul y R&B fue encontrada en su casa muerta integrando el fatídico Club de los 27 junto a Kurt Cobain, Morrison, Hendrix y Janis Joplin.. Amy hija de un taxista y una farmacéutica quienes siempre estuvieron pendientes de sus estudios, su pasión por la música y también de su adicción a las drogas y alcohol que comenzó desde el álbum Back to Black el año 2006 con el que ganó 5 Grammy, si quieres recordar sus éxitos has clic en este Play-List con sus mejores Discos y show en Vivo.
Los #ArcticMonkeys estrenaron Nuevo Disco el cual se gestó en plena Pandemia que los tuvo relegados a trabajar en estudio olvidando los escenarios del cual venían girando hace bastante tiempo a nivel mundial, tras el exitoso AM, disco que los llevó a la cima del Rock.
En #CiudadTrueno somos fanáticos y es por esto que tendremos un Reportaje Especial que abarca toda su Discografía y este nuevo álbum que es muy distinto en su velocidad a los primeros trabajos discograficos editados. Sin más preámbulos has Clic a todos sus éxitos, rarezas y los mejores Conciertos en Vivo.
En Ciudad Trueno hemos preparado un Play-List exclusivo que pertenecen a su etapa posterior a Oasis, primero como Beady Eye y luego con buenísimos discos como solista.
La historia de esta nueva etapa para Liam Gallagher comienza con una discusión de ideas que quizás siempre fue parte de la relación con su hermano Noel, pero que esta vez seria la ultima. Posterior a este quiebre que parece no tener vuelta hasta estos años, Liam arma una nueva banda denominada Beady Eye con todos los músicos que eran parte de Oasis. Presenta un Nuevo sonido que hizo olvidar sin duda sus antiguos éxitos.
Luego de algunos trabajos discográficos decide dar fin a al proyecto Beady Eye para sorprender con una nuevo proyecto musical como Liam Gallagher a secas y que inició con una presentación en vivo para la cadena MTV, formato Unplugged que fue todo un éxito.
Los 2 nuevos Discos de #LiamGallagher lanzados el 2022 entregan un porcentaje alto de buena música. Para quienes pensaban que el Rock estaba ya bajo tierra, estos proyectos del Ex-Oasis marcan un precedente en la nueva escena del sonido creado por instrumentos análogos, a la antigua, lejos de toda esa presión que mueve a la industria hoy que sólo irrumpe con sintetizadores y auto-tune.
«Mauricio Durán Guitarrista de Los Bunkers este 2023 ha lanzado un libro con la historia contada en primera persona de la banda oriunda de Concepción, que ha sido muy bien aceptado por el público que gusta de la lectura y también por los fanáticos de la agrupación, quienes ya regresaron a los escenarios con éxito en dos conciertos este 11 – 12 de Marzo en Santiago de Chile, dando el inicio de su gira «Ven Aquí» que ya los llevo al Vive Latino en México y que también los tiene en el país azteca tocando en decenas de ciudades, además se presentaron por primera vez en España el 09 de Septiembre del presente año.
Los Bunkers con un lleno total el 11 y 12 de Marzo en Santiago, luego en Concepción y Viña del Mar retomaron los show en vivo y también lanzaron una canción estreno en directo y desde todas sus plataformas digitales, llamada Rey. Esta composición inédita destaca por ser grabada 10 años después de su ultimo álbum La velocidad de la luz (2013).
Rey pertenece en su creación a Mauricio Durán, junto a su hermano Francis, quienes se inspiraron en los los jóvenes.de hoy; “Una invitación a definir su identidad” sin pensar en lo que digan los demás, señalaron en una entrevista.
“Cualquier hombre puede ser una mujer, si tiene el valor para cambiar de piel, aprender de nuevo a amar sin mirar a nadie más, incendiarse en busca de felicidad”, dice la letra en que el grupo habla directamente sobre la identidad de género, pero hace algunos pocos días lanzaron un nuevo single denominado; «Bajo los Arboles», teniendo muy buena aceptación desde las plataformas digitales.
En Ciudad Trueno te invitamos a conocer los «Nuevos Clip» de «Los Bunkers», adjunta a una Colección de Éxitos que todo fans Bunkero necesita reproducir en el día, la noche, para recordar un viejo amor, idealizar momentos con esa nueva persona o solo para cantar sin límites… Repasamos toda su discografía que mantuvo expectante a los amantes de su música en cada lanzamiento de composiciones trabajadas en estudio y que también devolvieron el sabor a Rock en español, ante estilos envasados y preparados por productores en la industria del 2000. Por si fuera poco este Set-List incluye las mejores presentaciones en vivo que ratificaron en su regreso a los escenarios.